Кирияма Рэй стал профессиональным игроком в сеги еще в средней школе, и сейчас он - один из немногих мастеров игры. На него действует невероятное давление, как от игрового сообщества, так и от приемной семьи. Чтобы избавиться от тягот такой жизни, он переезжает в Токио. Ему 17 лет, он живет сам по себе и слабо о себе заботится, а замкнутый характер отделяет его от одноклассников и партнеров по играм.
Но, вскоре после переезда, он встречает семейство Кавамото - Акари, Хинату и Момо, трех сестер, живущих вместе с дедушкой, содержащим традиционную японскую кондитерскую. Акари, старшая из сестер, явно собирается побороть одиночество и неухоженность Рэя. Сестры Кавамото, пережившие в прошлом трагедию, создают с Рэем почти родственные отношения, которых ему так не хватало. Пока Рэй борется за свое физическое и душевное здоровье, строя карьеру в мире сеги, ему нужно научиться общаться с другими и понимать собственные чувства.
Кирияма Рэй стал профессиональным игроком в сеги еще в средней школе, и сейчас он - один из немногих мастеров игры. На него действует невероятное давление, как от игрового сообщества, так и от приемной семьи. Чтобы избавиться от тягот такой жизни, он переезжает в Токио. Ему 17 лет, он живет сам по себе и слабо о себе заботится, а замкнутый характер отделяет его от одноклассников и партнеров по играм.
Но, вскоре после переезда, он встречает семейство Кавамото - Акари, Хинату и Момо, трех сестер, живущих вместе с дедушкой, содержащим традиционную японскую кондитерскую. Акари, старшая из сестер, явно собирается побороть одиночество и неухоженность Рэя. Сестры Кавамото, пережившие в прошлом трагедию, создают с Рэем почти родственные отношения, которых ему так не хватало. Пока Рэй борется за свое физическое и душевное здоровье, строя карьеру в мире сеги, ему нужно научиться общаться с другими и понимать собственные чувства.
В первой половине сериала через серию было интересно, через серию хотелось бросить, чтоб время зря не терять. Ровно на середину пришлась пауза в просмотре. И вот вторая половина, с сильными сериями на тему одиночества, очень даже пришлась по душе. Хотя в нескольких сериях снова пригодилась перемотка. Ну что тут поделаешь? Сериал не виноват, что в нём жизненная драма контрастирует со стандартными шутками и кавайными элементами. И нет моей вины в том, что комедия - не мой жанр, а анимешное моэ чаще раздражает, чем умиляет. Даже если они в драме присутствуют как "лекарство" и частично уравновешивают серьёзную тему. По первой половине было максимум 7, но вторая подняла общий балл до 8.
Я не могу сказать об этом аниме: "вау, оно лучшее!!", но и не могу назвать его ужасным. Это аниме - абсолютно сбалансированный и готовый к употреблению продукт. Есть в нем и серьезные темы, и умилительные моменты, юмор, драма. "Очень бы хотелось увидеть второй сезон" - подумала Я, досматривая первый и, знаете, что? Моему удивлению и счастью не было предела, когда Я увидела в связанных произведениях название этого аниме с заветной двойкой на конце. Да, 2017-ый может быть вполне интересным. Первый сезон представляется мне некой завязкой, перед началом активных действий, надеюсь, во втором сезоне они будут, их будет много. Хочу чтобы Рей, наконец таки, начал действовать, стал смелее. Очень хочу, чтобы было больше моментов, как, скажем, после его игры с тем пьяницей. Больше крика, больше эмоций, игр, побед.
Уж что-то, а крика вам 2 сезон предоставит с глав героем и его калейдоскопом эмоций.( я от туда). Прорвало, так прорвало. А я 10 поставила, и очень даже сильную. Поставило смело и не задумываясь. Здесь много смысла, океан жизни, краски...что обретают очертания... а далее и формы. Тихий уголок -семья, дом, и поле битвы -работу, учебу. Хотя...можно добавить свое или убрать кое-что. Такая борьба по жизни - похлеще любого экшена, а раскрытие внутреннего мира героев - так вообще запредельное фэнтези. Просто, это аниме не для детей и даже не для школьников. Здесь дети - очень ранимые "взрослые". Но они не детвора. А взрослые - большие малыши, которые играют в свои игры, ибо по другому не умеют. ..Наверное, мне следовало бы рецензию написать написать, а не коммент, но...я так хочу.Может, потом переделаю. Спасибо всем, кто работал над аниме этим. Я еще раз убедилась,что нужно очень-очень сильно верить и не сдаваться. Никогда.
А по мне так это аниме как раз для школьников и подростков, на крайний случай на несозревших взрослых. Мне 25+ и аниме абсолютно не зацепило, возможно потому что проблемы персонажей не перекликаются с моими переживаниями ни в подростковом возрасте, ни в нынешнем. Возможно, будь я старшеклассницей, то мне может быть и понравилось бы, но сейчас уже как-то по другому смотрю на мир и воспринимаю его иначе. Повествование монотонно, нудно, скучно...
со второго раза смогла его досмотреть. когда я хочу посмотреть спортивное аниме,я ожидаю зарядится энтузиазмом гг,его мечтой, его стремлениями, а тут гг в депресии. я сама как унылое г,и тут еще и он со своими проблемами)))это меня немного отталкивало,но не сами его проблемы, а то что само повествование начинается с каких то песимистических нот,с вкраплениями радости...в целом жизненно,тут не поспоришь))) были и милые моменты,под конец он вроде как расчехлается,это мне уже нравится,я начинаю за него болеть, пойду следующий сезон смотреть
Поначалу я не мог отделаться от мысли, что "Мартовский лев" напоминает голливудский блокбастер в духе Спилберга, поскольку в музыке, возможно, присутствует приторный сентиментализм, просто темп немного замедлен. Там было несколько сцен, которые показались мне излишне эмоциональными. Например, должен ли я грустить в первой серии, когда одна из девушек снимает очки со спящего главного героя и обнаруживает, что на его глаза наворачиваются слезы, и все это под сочную музыку? Конечно, хорошо, когда музыка соответствует эмоциям, которые вы хотите передать, но вы должны придать музыке более искреннюю форму, чтобы хоть как-то улучшить обстановку. Это вам не дешевая :бип: от Hallmark из музыкальной шкатулки (олды поймут). Очевидно, я не должен был смеяться над этой сценой, но я рассмеялся, и это был искренний смех. Это было похоже на пародию на эмоциональную сцену. Однако это замечание не является обвинением в драматизме и эмоциональности аниме в целом, поскольку многое из этого показано довольно хорошо, но требуется некоторое время, чтобы проникнуться ролью персонажей, и некоторые части более топорные, чем другие.
Автор определенно прибегает к некоторой тональной резкости, поскольку более мрачные, депрессивные части поначалу так странно сочетаются с преувеличенной комедийностью. Это перескакивает от медленного эпизода "я в такой депрессии" к стремительной комедии с преувеличенным юмором, которая похожа на старшеклассницу, опаздывающую на урок, с тостом во рту и бегущую так быстро, что она переворачивает машины. Также у персонажей есть странная тенденция хмуриться, когда они особенно грустны, что я называю выражением лица "Бабушка не может найти свои зубные протезы". Не проблема; это просто особенность рисования персонажей, к которой вам, возможно, придется привыкнуть, как и мне.
Мне кажется, что студия "Шафт" была слишком груба с тем, как они распределили соотношение комедии и драмы в начале, причем первая серия была самой неприятной. Первое было слишком преувеличенным, а второе начинается немного поверхностно (чего и следовало ожидать от жанра повседневности с таким количеством персонажей и подсюжетов — требуется некоторое время, чтобы начать), но не требуется много времени, чтобы найти баланс, и комедия начинает смягчаться и становиться более приятной на вкус, особенно по мере того, как динамика персонажа становится более развитой.
Теперь мне немного жаль Спилберга — его фамилия в основном переводится как "гора-монолог", - потому что я ненавижу Спилберга, и если "Мартовский кот" работает в том же жанре сентиментальной драмы, что и работа этого хака, то этот аниме сериал, безусловно, гораздо более высокого уровня, в то время как работы горы-монолога больше похожи на пневматический пистолет с осечкой (кстати, "Мартовский кот"... в нем гораздо больше монологов и голоса за кадром). Конечно, сравнение получилось неудачным, потому что ни одно произведение Спилберга не является таким интроспективным и никогда не превращается во что-то стоящее.
Я всегда замечал, что в любом фильме или сериале, посвященном внутренним состояниям или озвучке за кадром, всегда есть необходимость, чтобы кто-то до тошноты утверждал, что в художественной литературе нужно "показывать, а не рассказывать", но я думаю, что люди заходят слишком далеко. Голос за кадром обладает своего рода литературной чувствительностью, которая часто встречается в более интимных повествованиях от первого лица. Постоянное повествование, основанное на сюжете, и нагромождение информации утомительны, но есть много вещей, которые мы прокручиваем в своей голове и которые невозможно рассказать эффективно или с теми же эмоциями, используя диалоги или визуальное повествование.
Рей и большинство других персонажей, с которыми мы сталкиваемся, либо очень интроспективны и не особо хороши в межличностном общении, либо нуждаются в передаче информации, которая иначе не может быть разумно выражена в повествовании, и в хорошем озвучивании за кадром есть своего рода поэтический оттенок. Лучшие из них сочетаются с визуальным повествованием, чтобы лучше выразить эмоции, и cтудия "Шафт" отлично справилась с этим, некоторые визуальные эффекты даже стали довольно абстрактными. Судя по тому, что я видел, озвучку за кадром, которая не является просто мусором в стиле повествования Моргана Фримена, обычно можно отнести к атмосферному или драматическому режиму. "Атмосферный", возможно, больше подходит Терренсу Малику, который является одним из лучших режиссеров мейнстрима, когда речь заходит об использовании озвучки за кадром и акцентировании внимания на атмосфере. В "Мартовском коте" больше драматизма, и, кроме того, я считаю, что содержание закадрового голоса в нем сочетается с образами лучше, чем в любом другом фильме или сериале подобного рода. Это довольно увлекательная драма, возможно, временами она немного смахивает на мелодраму, но это терпимо. Аниме сериал лучше, чем большинство из тех, что я видел, справляется с разочарованием и одиночеством, которые часто возникают, когда соревнуешься за звание лучшего в спорте или "интеллектуальных видах спорта", таких как сёги, и раскрывает их с разных точек зрения. Кай Шимада, я могу согласиться, - лучший персонаж, и аналогия с "Ночью на Галактической железной дороге" Кэндзи Миядзавы, вероятно, лучше всего подытоживает все это, так что это получилось фантастическим сближением. В целом, вдохновляющий аниме сериал.
4-1-|2 g-e-a-r
25.02.2018
